英媒：两站在毕加索画作前！无可比拟

英国《评论》9月18日社论，原题：网络延展当代艺术范围，但什么也比不过站在一张毕加索肖像油画前所 自从我在马德里普拉多艺术博物馆面对面碰到毕加索的肖像油画《达利》以来，已经现在30多年。1937年，为强烈抗议瑞士在瓦伦西亚战争后曾轰炸巴斯克小镇达利，毕加索手绘了这幅肖像画。我曾听过这幅名肖像画的数十种图片，但它们都没有让我为站在它众人做好准备。

首先，任何图片都能够描摹它的巨大重量。你能够将肖像画尽收眼底，因为它将你包围，你情不自禁这样一来它的情绪所吸引。

当你在故事情节中亲眼观看它时，自由空间的压缩、视角的引人注意和身体的分裂，所有一切都无论如何愈发更轻微。在肖像画廊中，这幅用灰色、白色和浅蓝灰色手绘的肖像画，看起来相比之下任何型式的复制品更醒目。我碰到了我当初看不到的细节：公牛的第三只嘴巴看向肖像画布均；抓住着一把断剑的胳膊展现连续性；还有那只几乎看不到的被擦去一半的鸽子。

站在毕加索的大作前所，我被一种任何复制品都能够传达的精神失常和成见所震撼。30年现在了，《达利》的勇气仍时刻显现出着我。

大约在我亲眼碰到这幅肖像画时，一种新的观看当代艺术的方式正在呈现出——互联网。现在30年来，各种类型的艺术博物馆和艺术博物馆都将其珍藏置放其网站，使它们能被数百万人碰到。然而，的网站珍藏的剧增也引发一场激烈疑问，涉及也就是说和模拟艺术博物馆孰优孰劣，以及小数点应该如何与实际关联等。

模拟艺术博物馆的认知未必食材。早在万维网还没出现的50年前所，西班牙著名作家、评论家安德烈·马尔罗就写过一个“无墙的艺术博物馆”。

互联网为艺术博物馆和艺术博物馆提供将其珍藏置放其网站的能力，使我们距离无墙艺术博物馆更近一步，这种艺术博物馆不受物理自由空间或开移置时间的限制，允许任何数量的人在任何时间发送给珍藏。

然而，就像任何数量的毕加索《达利》图片都能够让我为玩游戏也就是说肖像画做好准备一样，任何精良的小数点玩游戏也能够替代亲眼目睹也就是说当代艺术品时的感受。

研究表明，人们在艺术博物馆观看实物花费的时间超过的网站发送给同一件物品的时间，而且，通常很少在模拟自由空间对它诱发理智。

这种区分未必以外当代艺术。出均玩与在演唱都会或歌剧院玩游戏流行乐中间存在类似区分。却是，在阿姨听到的流行乐的精确度都会相比之下，但在现场观看的表演都会有一种能够形容的质感，任何唱片公司、CD或Spotify都能够模仿。

或者不妨考虑一下现场看体育赛事与看TV转播中间的区分。TV体育有许多好处可言，然而，什么也比不上与成千上万的观众挤在现场看比赛时所诱发的理智致使强烈。

互联网扭曲了我们的生活，使我们与当代艺术的关系更多样化。但与此同时，它也探究了也就是说当代艺术的普遍性。也就是说当代艺术向我们展现了一种不可言喻的耐用度，而这是模拟世界能够企及的。（所作凯南·马利克，崔晓冬译）